崔健史无前例第一次:用电音穿越春之祭
2017.11.02

一个早已成为时代经典符号的人,还能重新获得“第一次”,这是极不寻常的,而这“第一次”,将是在赤水河谷音乐季。


十一月四日晚,崔健将在赤水河谷音乐季的“赤水要塞”舞台压轴,而这是他第一次作个人电子音乐会演出。


这不是摇滚崔健,而是电子崔健;也不是摇滚交响的崔健,而是电子交响的崔健。“摇滚教父”站到了新的起跑线上,他将改变乃至颠覆自己固有的摇滚形象,不用乐队形式,而是一个人站到全新的舞台上,不唱歌,而是用全新而又不失“复古”的音乐语言和艺术形式去表达。


北京现代舞团《十月春之祭》演出照


这是一部完整的作品,它源于2013年在国家大剧院与高艳津子领导和编舞的北京现代舞团的合作,为其舞蹈《十月春之祭》做配乐,2014年又在北京和天津演过两次。崔健用电子音乐,连结起古典音乐和民族音乐,其采样来自杜达梅尔指挥的斯特拉文斯基《春之祭》(这位委内瑞拉天才指挥家的版本是崔健最喜欢的),以及一些贵州和云南的少数民族音乐。


北京现代舞团《十月春之祭》演出照


有所不同的是,以前是作为舞蹈的配乐,而这一次则是完全独立的音乐会。有三大看点或“听点”:

一:这不单是电子交响作品,崔健提炼了新的主题和结构,也结合了文字——通过屏幕——的表达

二:崔健与VJ大象合作,让音乐和视觉互相激发。

三:除了横贯舞台的超大屏幕,还将第一次采用5.1环绕音响,也就是说,环绕音响将把观众包围起来,让他们沉浸在声音的漩涡中。


崔健绝不仅仅是去参加一个拼盘演出,而是在一个包罗万象的音乐节上,与摩登天空强大的制作团队合作,完成一场他个人史无前例的音乐会。


北京现代舞团《十月春之祭》演出照


他将此次演出命名为“穿越《春之祭》”——穿越一个世纪,用新鲜的语言,去与伟大的斯特拉文斯基对话。


斯特拉文斯基(1882——1971)


崔健说:“我希望观众不仅仅是来听我的电子音乐作品,也能体验到某种“午夜电影院”的感觉”。


崔健说:“我不能老重复自己”。


而赤水河谷音乐季也和崔健一起,力求艺术的突破。